The CCOV is inviting to you to its Sunday brunch! A three-course meal will accompany the three danced presentations and each dish will be inspired by the choreographic content of the invited artists.
Come and awaken your senses and curiosity: discover the aspirations and surprise menus of each chef, dedicated to the day’s three choreographers! For these culinary wizards, it will be a chance to express themselves freely and non-judgmentally, to test out new ideas, take risks and engage in spontaneous and enriching exchanges with the public.
Free admission || Voluntary contribution (suggested $10) to help cover for food expenses 🙂 || Cash payment only at the door
No one turned away for lack of funds.
Doors open: 12:45 p.m.
Brunch & performances: 1 to 2:30 p.m.
2019-2020 Season Test Kitchen:
November 10, 2019
April 19, 2020
June 14, 2020
Participants will be announced a few weeks before the event!
November 10, 2019 Edition
Nantha Kumar is a Malaysian-born, Montreal-based private chef and caterer. Former owner of Plateau restaurants Nantha’s Kitchen and Cash and Curry, Nantha now does cooking classes, pop-ups and catering as well as cooking privately in peoples homes all around the world. He is known for his classic Malaysian street food, in particular Nonya-style dishes.
Photo credit: Rico Michel
Photo credit: Melika Dez Photography
Biography available only in French.
Valérie Chartier cumule une large expérience en danse depuis 35 ans. Elle a débuté avec le hip hop, break dance et house pour être initiée par la suite au waacking et au Krump. Valérie alias Taminator alias Lady Maddripp, maintenant une protégée d’un des créateurs du style, Tight Eyez, est une pionnière du Krump au Canada et une leader reconnue mondialement dans ce mouvement. Récemment, elle a été invitée en tant que professeure et artiste au plus gros camp intensif de Krump au monde : The Krumpire, en Russie. Elle est également vice-présidente depuis 2014 de l’organisme à but non lucratif Montreal Krump Alliance qui se dédie à la promotion et support de la culture Krump au Québec et au Canada par l’organisation d’événements et création de plateformes pour les Krumpers. Finalement, elle a fondé LeadHers, un programme qui cible particulièrement les femmes à travers l’éducation et productions artistiques en utilisant le Krump comme outil d’exploration et d’expression de la force mentale et physique et inspirant ces dernières au fait qu’il n’y a aucune limite définie par le genre.
Maxine Segalowitz is a queer, Jewish emerging dance artist currently living in Tio’tia:ke, commonly known as Montréal, Quebec, where she has immersed herself in creative communities as a dancer, choreographer, clown, cabaret performer, drag artist, and stand-up sleeper. As a dancer, she’s notably worked with Helen Simard, Yannick Desranleau+Chloë Lum, George Stamos, Ingrid Bachmann and Karen Fennell. As a choreographer, Maxine has presented versions of her solo-show Sexpectations with Festival Bouge d’ici and at FRINGE Festivals in Halifax and Montreal where it both received a Nomination for Outstanding Choreography; and has also received creative residencies at Festival Bouge D’ici and Studio 303. As a clown cabaret performer, she has presented at Montréal Clown Fest with her trio Les Dancing Queens, along with her other clown characters, that have brought her to the Just for Laugh’s stage starting in 2016 and every year since.
Photo credit: Stacey Lee
Photo credit: David Wong
Biography available only in French.
D’abord interprète en danse contemporaine (O Vertigo, Animal of Distinction, Le Carré des Lombes, Alan Lake Factorie, Montréal Danse, Louise Bédard …), Louis-Elyan Martin s’affirme très vite en tant que chorégraphe en parallèle. En 2015, il crée [ID] DOUBLE, sa première pièce long format, présentée depuis les quatre dernières années à travers le réseau Accès Culture Montréal, part en tournée en France, en République de Chypre, en République Dominicaine et est en préparation de ses activités 2019-2020 en Amérique du Sud. En 2016, il présente son solo TITANOMACHIE au Festival Quartiers Danse. Il reçoit régulièrement le soutien d’acteurs majeurs comme Circuit-Est, L’EDCM et le CCOV pour développer son travail. En 2019, il travaille sur un nouveau solo SOUS LA BRÈCHE et en Juillet 2019, en parallèle, il présente son projet duo in situ CANTO OSTINATO à l’Arsenal Art Contemporain. Il créé en puisant dans son parcours académique littéraire, également dans son expérience de danseur et à travers les disciplines et noms qui l’inspirent tel que le Gaga, le Tanz theatre et Dimitris Papaioannou.